JUAN SALVADOR GAVIOTA, DE RICHARD BACH

Publicado el 22 August 2017
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El libro que nos ocupa esta vez es ciertamente la obra más representativa del autor estadounidense Richard Bach, este trabajo publicado en el año 1970 y que hace parte de la denominada de categoría superación personal se ha transformado en un verdadero clásico a causa del profundo mensaje que consigue transmitir a lo largo de cada una sus páginas. La historia como tal es una excelente metáfora que invita a la reflexión desde un enfoque sencillo y ameno.

Un libro de sueños y realidad: Juan Salvador Gaviota

Con traducciones a más de 30 idiomas distintos, esta auténtica composición fue enfocada de tal manera que solo se ha dedicado a cosechar éxitos; destaca por combinar un lenguaje básico que esconde evidentemente significados que invitan al análisis, los cuales son aprovechados por los lectores sin importar el momento o época en la que tengan acceso a este excepcional trabajo.

A partir de la lectura de Juan Salvador Gaviota, de Richard Bach aparecen aspectos filosóficos y espirituales que revelan las carencias y fortalezas que puede llegar a acompañar al ser humano tanto a nivel individual como social, la creatividad y el liderazgo son traídos constantemente a colación pues son parte valiosa de aquello sobre lo busca hacer énfasis el autor.

Reseña del libro

En una bandada de gaviotas como cualquier otra se encuentra el protagonista de la historia, Juan Salvador Gaviota, un ave que por cosas de la vida siempre se ha revelado ante la idea de hacer las cosas solo por el hecho de que todos las hacen. Esta gaviota no es como las demás, considera que la vida va más allá de preocuparse por capturar el alimento y por lo mismo empieza a darle importancia a sus aspiraciones sin dejarse amedrentar por las opiniones de quienes lo consideran simplemente un desadaptado.

Siendo un soñador natural se comportará como líder pero también vivirá rechazo y cuestionamientos en medio de la lucha por aprender a volar.

 

 

 

 

MADAME BOVARY, DE GUSTAVE FLAUBERT

Publicado el 21 August 2017
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Dentro de la categoría denominada clásicos modernos, la gran y afamada obra de Gustave Flaubert corresponde ciertamente a aquel grupo de historias protagonizadas por mujeres demasiado libres para su época, tal y como ocurre por ejemplo con la también popular Ana Karenina. Así pues, esta novela publicada inicialmente en 1856 es de cierto modo una tragedia que revela sueños, frustraciones, rebeldía y lo más profundo de la moral humana.

Un libro sentimental sobre libertad y moral: Madame Bovary

Reconocida por muchos como un clásico imprescindible, este texto perteneciente a la narrativa se apoya en los hechos que rodean a una mujer bastante arriesgada para la época en la que se desenvuelve para lograr poner sobre la mesa el encasillamiento a la sumisión que ha rodeado al sector femenino.

Siendo una novela de época, Madame Bovary, de Gustave Flaubert propone un ritmo ascendente al momento de exponer los acontecimientos, adicionalmente acude a una excelente prosa y demuestra una tendencia a lo descriptivo para ubicar al lector adecuadamente. Vale la pena anotar que su autor fue señalado en su momento por atentar contra la moral, pues al abordar tan abiertamente el tema del adulterio logró marcar un interesante precedente.

Reseña del libro

La protagonista del relato es Emma Bovary, una mujer que siempre había idealizado el amor y que por ciertos acontecimientos del destino termina casada con Charles Bovary, un hombre de muy buen comportamiento pero asimismo muy aburrido. Su matrimonio no es precisamente lo que esperaba y a pesar de quedar embarazada la rutina empieza a crear en Emma una buena serie de inconformidades que la llevan a vivir aventuras amorosas por fuera de casa.

La búsqueda de la felicidad es la motivación para que Emma termine plenamente enamorada de uno de sus amantes y luego de una catastrófica desilusión termine tomando una decisión que no tendrá marcha atrás.

 

 

 

 

PABLO ESCOBAR IN FRAGANTI, DE JUAN PABLO ESCOBAR

Publicado el 20 August 2017
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Como parte de la literatura histórica, es posible encontrarse con la obra de Juan Pablo Escobar, quien siendo hijo primogénito de Pablo Emilio Escobar Gaviria, reconocido a nivel mundial por su rol como narcotraficante y jefe del cartel de Medellín en Colombia, aprovecha estas líneas para contar de primera mano hechos, revelaciones, confesiones y demás experiencias relacionadas con el oscuro mundo que siempre rodeó a su padre.

Un libro sobre Pablo Escobar y todo lo que causó en Colombia

Todas las historias reveladas a lo largo de este libro buscan más que nada hacer claridad sobre las verdades y mentiras que han rodeado las memorias sobre el actuar de este poderoso narco, asimismo, el autor apoyado en una serie de investigaciones y entrevistas con personajes trascendentales que hasta el momento se habían negado a contar detalles sobre sus lazos con Escobar, logra ofrecer al mundo una versión hasta ahora desconocida de su progenitor.

En Pablo Escobar in fraganti, de Juan Pablo Escobar, además de texto narrativo se encuentran fotografías que apoyan y sustentan los acontecimientos señalados. La obra como tal, dispone de 13 capítulos en los que las anécdotas son las encargadas de facilitar el entendimiento de los alcances de este hombre sinónimo de dinero, droga y poder.

Reseña del libro

El autor quien sobresale por ser un gran pacifista, utiliza esta publicación para poner en contexto todos los hechos de violencia propios de los años 80 y 90 que no han sido plenamente conocidos por la opinión pública, los cuales por supuesto tienen que ver con Pablo Escobar y el revuelo que causó tanto en Colombia como en varios países más.

Los reveladores hallazgos hacen referencia a sicarios, guerrilleros del M-19 y toda la droga que circulaba a Estados Unidos entre muchas otras temáticas más; por lo tanto el subtitulo del libro: “lo que mi padre nunca me contó” es realmente más que conveniente.

 

 

 

 

EL HOMBRE DEL TRAJE NEGRO, DE STEPHEN KING

Publicado el 19 August 2017
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Con el particular pero siempre magistral estilo que caracteriza a Stephen King, la obra que nos ocupa en esta oportunidad corresponde a un relato que si bien es corto no se escapa de presentarnos una historia con las características de terror y ficción en las que ciertamente se especializa este emblemático escritor estadounidense. Así pues, a partir del encuentro de un niño con un extraño hombre en medio del bosque, surgirán todo tipo de acontecimientos que mantendrán al lector envuelto en un constante ambiente de misterio.

Un libro donde aceptar el miedo es necesario para sobrevivir

En este relato que hace las veces de cuento, la trama es presentada de forma bastante descriptiva, algo que ayuda bastante a que el lector pueda recrear en su mente cada inquietante escena. Los hechos son presentados desde el punto de vista del niño, por lo tanto este personaje será el guía para comprender la idea que desarrolla tan excepcionalmente King.

En El hombre del traje negro, de Stephen King todo se encuentra dado para conocer sobre una perspectiva que invita a caer en cuenta sobre como muchas veces ciertos acontecimientos de la vida merecen la correspondiente adaptación, incluso aquellos que hielan la sangre y generan los más profundos temores.

Reseña del libro

Veremos entonces como un hombre llamado Gary quien ya se encuentra avanzado en edad se atreve a contar una perturbadora experiencia de la cual fue protagonista cuando tenía 9 años. Siendo tan solo un niño y además con un hermano recién fallecido, cierta vez Gary se encuentra a orillas del río con un hombre vestido de negro que tiene una inquietante mirada a través de sus ojos anaranjados.

Este hombre que además huele a cerillas empieza a contarle historias terroríficas que le dejan estupefacto, cuando el chico finalmente toma fuerzas para escapar debe empezar a luchar para olvidar aquellos recuerdos que definitivamente le acompañarán por siempre.

 

 

 

 

 

 

ANNA KARENINA, DE LEÓN TOLSTOI

Publicado el 15 August 2017
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La obra perteneciente a la literatura clásica que nos ocupa el día de hoy pertenece a León Tolstoi, uno de los más grandes novelistas rusos quien tras la lamentablemente muerte de su adorada esposa se dedicó por completo a la escritura mostrando como resultado la consecución de esta gran obra publicada en 1877; la cual destaca por estar todo el tiempo acompañada de frivolidades, cuestionamientos religiosos y unas cuantas pasiones.

Un libro sobre moral y amores desgraciados: Anna Karenina

El texto de esta novela es bastante descriptivo y hace posible no solamente envolverse con la historia de personajes principales y secundarios sino también participar de un recorrido por la Rusia imperial con sus respectivos abismos entre clases sociales, costumbres aristócratas y gran dominio de la religión.

Ciertamente, Anna Karenina, de León Tolstoi presenta un contenido de época perteneciente al realismo que se enmarca por el desarrollo de dos historias de amor con finales bastante diferentes que sirven para dejar al lector una interesante lección de moralidad.

Reseña del libro

Anna Karenina es una mujer casada, con un hijo y de alta sociedad que por lo mismo dispone de una excelente reputación, sin embargo por cosas del destino conoce a otro hombre miembro del ejército ruso de quien se enamora perdidamente y termina cometiendo adulterio, hecho que marca el inicio de un periodo de su vida dominado por el rechazo y el repudio; este romance clandestino desembocará en un final que aunque pertinente, evidentemente no deja de ser trágico.

Al tiempo que se nos cuentan los acontecimientos propios del personaje principal, el libro permite encontrarse con historias de otras parejas que ayudan a mantener el interés siempre arriba pues reflejan otro tipo de comportamientos que aportan en algunos momentos ciertos toques de humor y ayudan a evidenciar un poco mejor todo lo que envolvía a esta sociedad en relación a la moralidad y papel de la mujer.

 

 

 

 

 

 

 

UN MONSTRUO VIENE A VERME, DE PATRICK NESS

Publicado el 29 July 2017
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El escritor y periodista con nacionalidad estadounidense y británica Patrick Ness nos presenta su obra más emocionante y aclamada, la cual no solo ha inspirado una película sino también un mensaje bastante trascendente que merece ser contado una y otra vez.

Vale la pena enfatizar en que si bien Ness escribió esta novela publicada inicialmente en el año 2012, la idea original pertenece a Siobhan Dowd quien desafortunadamente no pudo desarrollarla a causa de su repentina muerte ocasionada por un cáncer.

Un libro para aceptar las pérdidas y amar la vida: Un monstruo viene a verme

La propia enfermedad terminal que padecía Dowd fue de alguna manera la fuente de inspiración para el surgimiento de una historia que supo hilar con gran acierto el autor que finalmente logró publicar este proyecto que hace parte del género narrativa y que si bien se asume que esta dirigido a un público infantil y juvenil, ha sido aceptado positivamente por personas de todas las edades.

La lectura de Un monstruo viene a verme, de Patrick Ness es sensible y presenta un lenguaje bastante simple, sus páginas resultan muy pocas y se suele quedar con ganas de más. Los elementos fantásticos son por supuesto el toque especial para ayudar a comprender temas demasiado profundos como la muerte.

Reseña del libro

El personaje principal es Conor, un pequeño de 13 años que tiene una madre enferma y adicionalmente sufre de acoso en la escuela. Cada noche este chico suele despertar a la media noche a causa de pesadillas y esto para su pesar ya se ha convertido en algo rutinario, sin embargo en algún momento el monstruo de sus terribles sueños se presenta de forma distinta y le visita para contarle una serie de historias.

El relato que inicialmente podría parecer que perteneciera al género de terror, es realmente un doloroso y valiente acercamiento con la verdad de la vida misma.

 

 

 

 

ONCE MINUTOS, DE PAULO COELHO

Publicado el 27 July 2017
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Perteneciente al género ficción literaria, el reconocido autor brasilero Paulo Coelho comparte con el mundo en el año 2007 esta novela que va más allá de las historias tradicionales y aborda situaciones con las que todos podríamos encontrarnos en la vida real. De esta manera y manteniéndose apegado a la linea de los libros de autoayuda el escritor utiliza este medio para ofrecer consejos y sugerencias que invitan a la reflexión y a enfocarse para retomar las riendas de la vida.

Con sencillez y con gran fuerza en lo concerniente a la historia, pues se cuelan algunas notas eróticas, este relato se encarga de poner en evidencia experiencias complejas que llevarán a la protagonista a modificar para siempre su actuar.

Un libro sobre la relación entre cuerpo y alma: Once Minutos

Gracias a personajes mucho mejor definidos que en trabajos anteriores y al hecho de que en esta ocasión la narrativa incorpora un relato en tercera persona junto a pequeños extractos del diario de la mujer protagonista, se logra un texto un poco más enriquecido que permite encontrarse con los más íntimos pensamientos y en general la personalidad de una mujer como cualquier otra.

Siendo una historia bastante diferente Once Minutos, de Paulo Coelho promete entretenimiento además de unas cuentas confrontaciones.

Reseña del libro

En un pequeño pueblo al norte de Brasil vive Maria, una chica que en plena adolescencia decide trasladarse a Rio de Janeiro donde tiempo después conoce a un empresario que con promesas de un gran trabajo termina convenciéndola de irse con él a Ginebra. Estando allí sus sueños de fortuna y fama poco a poco empezarán a cambiar debido a que ingresa al mundo de la prostitución esperando obtener el dinero suficiente para regresar a su pueblo natal.

Vendiendo su cuerpo, María se perderá en la lucha por encontrar el amor al igual que en los anhelos por apaciguar su alma y al mismo tiempo realizarse como mujer.

 

 

EL HOMBRE QUE RÍE, DE VICTOR HUGO

Publicado el 26 July 2017
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Perteneciente al legado de uno de los más admirados e influyentes autores de la literatura del siglo XIX, la obra que hoy nos ocupa es ciertamente una de las más surrealistas y dramáticas de Víctor Hugo. Adicionalmente cuenta con la particularidad de haber despertado gran orgullo en el autor por su consecución y aún así no haber recibido la aceptación esperada durante la época reciente a su publicación.

Se trata entonces de una historia con grandes dosis de humor negro y profundidad que de manera eficiente consigue llevar al lector a estremecerse una y otra vez con el desarrollo de las etapas, diálogos y reflexiones.

Un libro donde se revela el drama del alma: El hombre que ríe

Tal y como lo expresó en alguna oportunidad el mismo autor, no siempre es posible representar el drama en su totalidad, por lo tanto este relato calificado como barroco consigue revelar muchos de los matices que pueden ofrecernos una idea de las dimensiones que este puede llegar a alcanzar.

La estructura como tal de El hombre que ríe, de Victor Hugo se encuentra dispuesta en dos partes y una conclusión, asimismo acude a un estilo narrativo en tercera persona e incorpora de forma bastante explicita la descripción de una buena cantidad de emociones humanas enmarcadas por el entorno que ofrecía la antigua Europa.

Reseña del libro

Con el territorio inglés proporcionando unos cuantos escenarios, esta novela asume la labor de compartirnos las tragedias de distintos personajes que guardan relación entre sí. Un saltimbanqui filósofo, un chico deforme, una huérfana ciega y una duquesa pervertida serán el hilo conductor para navegar por los más grandes dolores del alma humana.

Elementos sorpresas del destino darán a los hechos un giro determinante que aunque pareciera garantizar algo de esperanza no podrán evitar acontecimientos desesperados que buscan dar respuesta al dolor.

 

EL JUEGO DE ENDER, DE ORSON SCOTT CARD

Publicado el 25 July 2017
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Considerada como una de las novelas de ciencia ficción más importantes, Orson Scott Card consiguió establecer este trabajo como uno de los más representativos del género que al ser merecedor de nominaciones y premios posteriormente pasó a constituir lo que sería una saga conformada por cuatro entregas más.

Además de películas, esta historia ha servido de inspiración para la creación de videojuegos y cómics, lo cual transforman a este gran clásico literario como una cita obligada para aquellos que gozan de la visión futurista.

Un chico tímido y la salvación de la raza humana: El Juego de Ender

En esta novela el autor se encarga de describir con gran detalle y ciertos toques de emotividad los diferentes escenarios y diálogos, diferentes planos consiguen que el lector pueda sostener el interés y disfrute realmente con cada página. De igual manera se hace importante resaltar esa atmósfera tan realista creada por el escritor, la cual hace posible que se recree en la mente de manera inmediata todo lo que se dice que sucede.

En El Juego de Ender, de Orson Scott Card la fascinante trama de la historia planteada y unos personajes muy bien logrados consiguen que una trama que podría resultar algo compleja sea impactante y entretenida.

Reseña del libro

Mientras que la tierra se ve amenazada por una especie de extraterrestres que pretenden acabar con los humanos, Ender Wiggin, un pequeño de seis años muy inteligente pero algo tímido, debe formarse para hacer parte de la unidad militar que defenderá el planeta de los invasores.

La preparación para líder que debería corresponder a un adulto y no a un chico pone a prueba las capacidades de Ender hasta llevarlo al punto de dirigir flotas y adicionalmente elevar sus capacidades para lograr ir un paso adelante de quienes buscan aprovecharse al creerlo débil y falto de experiencia.

 

 

 

 

BEATRIZ Y LA LOBA, DE CONCHA LÓPEZ LLAMAS

Publicado el 24 July 2017
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En esta ocasión nos fijaremos en el pensamiento ecofeminista que nos propone la autora nacida en Madrid, Concha López Llamas, quien mediante esta publicación del año 2014 se encarga de abordar el tema de la violencia de género y de especia desde una perspectiva bastante diferente y ciertamente llamativa.

Así pues, el movimiento feminista y ecologista establecen un punto de encuentre a través de las líneas de un proyecto no solo dinámico sino también bastante cautivante.

La primera novela ecofeminista española: Beatriz y la loba

Dentro de la literatura que guarda relación con el medio ambiente, esta narración se distingue por poner al lector frente a frente con una realidad donde se maneja un claro desprecio tanto por la mujer como por la naturaleza. Asimismo la autora se permite aprovechar su personal admiración por los lobos para abordar las distintas afectaciones de la violencia y del sometimiento.

Empleando una interacción entre ambas especies, Beatriz y la loba, de Concha López Llamas es una novela que se refiere a la naturaleza como herramienta terapéutica y que usa el mundo rural como herramienta para referirse a distintos comportamientos sociales que seguramente todos vamos a poder identificar como conocidos.

Reseña del libro

En este caso el lector podrá encontrarse con dos historias paralelas que sirven para compartir acontecimientos protagonizados tanto por una joven llamada Beatriz como por Oak una lobezna, ambas deberán sortear una serie de dificultades pues por diferentes razones de un momento para otro ya no cuentan con aquello que consideramos indispensable: hábitat, alimento, familia e incluso trabajo.

Con el noroeste ibérico como escenario personajes femeninos humanos como lobos poco a poco empezarán a evidenciar comportamientos que llamarán a la inmediata reflexión pues es posible notar toda la realidad que se maneja en lo que algunos podrían limitarse a ver simplemente como ficción.

 

 

 

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